ZAPRASZAMY do udziału w naszych aktualnych projektach: KINO LETNIE VOL. 3 oraz PORTRET OSOBISTY, CZYLI BLISKIE SPOTKANIE Z... ZAPRASZAMY na WSZYSCYJESTESMYFOTOGRAFAMI.PL
20.10.2015
14.10.2015
"Pochwała błędów, czyli w poszukiwaniu utraconej aury fotografii” - zapraszamy na drugie spotkanie!
„Pochwała błędów,
czyli w poszukiwaniu utraconej aury fotografii”. Prowadzenie: Zbigniew
Tomaszczuk - 21 października, godz. 19:00
Spotkanie dotyczyć będzie sprzeciwu wobec instrukcji obsługi aparatu i użytej technologii, doskonałości, precyzji i przyjętych reguł poprawności technicznej. Prowadzący zachęci do uwolnienia się od konwencji, zaakceptowania błędu i jego inspirującej roli w tworzeniu wartości artystycznej. Porozmawiamy o przypadku w fotografii i umiejętności jego wykorzystywania, a także o swoistym geście plastycznym czynionym na fotograficznej materii. A wszystko to jako protest przeciwko seryjności, powtarzalności fotograficznego medium w powrocie do "benjaminowskiej" aury fotografii.
Zbigniew Tomaszczuk
Zajmuje się historią, teorią i estetyką fotografii oraz twórczością związaną ze sztukami wizualnymi. Profesor na Wydziale Sztuki Mediów i Scenografii ASP w Warszawie oraz wykładowca na Wydziale Dziennikarstwa i Nauk Politycznych Uniwersytetu Warszawskiego, w Warszawskiej Szkole Filmowej i Warszawskiej Szkole Reklamy. W latach 2000-2003 był współzałożycielem i redaktorem naczelnym "Kwartalnika Fotografia” oraz współzałożycielem i od 2005 roku redaktorem naczelnym naukowo-artystycznego pisma o fotografii „camer@obscura”. Autor książek: “Łowcy obrazów. Szkice z historii fotografii”, “Świadomość kadru. Szkice z estetyki fotografii”, “Odwzajemnione spojrzenie. O fotografii otworkowej”, “Déjà vu. Kolekcja wrzesińska” oraz wielu tekstów o fotografii, publikowanych w pismach branżowych i artystycznych, wydawnictwach zbiorowych i katalogach wystaw. W dorobku artystycznym ma wiele wystaw zarówno zbiorowych, jak i indywidualnych.
fot. Michael Ackerman, Z cyklu "End Time City", 1999
Spotkanie dotyczyć będzie sprzeciwu wobec instrukcji obsługi aparatu i użytej technologii, doskonałości, precyzji i przyjętych reguł poprawności technicznej. Prowadzący zachęci do uwolnienia się od konwencji, zaakceptowania błędu i jego inspirującej roli w tworzeniu wartości artystycznej. Porozmawiamy o przypadku w fotografii i umiejętności jego wykorzystywania, a także o swoistym geście plastycznym czynionym na fotograficznej materii. A wszystko to jako protest przeciwko seryjności, powtarzalności fotograficznego medium w powrocie do "benjaminowskiej" aury fotografii.
Zbigniew Tomaszczuk
Zajmuje się historią, teorią i estetyką fotografii oraz twórczością związaną ze sztukami wizualnymi. Profesor na Wydziale Sztuki Mediów i Scenografii ASP w Warszawie oraz wykładowca na Wydziale Dziennikarstwa i Nauk Politycznych Uniwersytetu Warszawskiego, w Warszawskiej Szkole Filmowej i Warszawskiej Szkole Reklamy. W latach 2000-2003 był współzałożycielem i redaktorem naczelnym "Kwartalnika Fotografia” oraz współzałożycielem i od 2005 roku redaktorem naczelnym naukowo-artystycznego pisma o fotografii „camer@obscura”. Autor książek: “Łowcy obrazów. Szkice z historii fotografii”, “Świadomość kadru. Szkice z estetyki fotografii”, “Odwzajemnione spojrzenie. O fotografii otworkowej”, “Déjà vu. Kolekcja wrzesińska” oraz wielu tekstów o fotografii, publikowanych w pismach branżowych i artystycznych, wydawnictwach zbiorowych i katalogach wystaw. W dorobku artystycznym ma wiele wystaw zarówno zbiorowych, jak i indywidualnych.
fot. Michael Ackerman, Z cyklu "End Time City", 1999
11.10.2015
„Fotografia i film, czyli dokumentalne małżeństwo” - relacja fotograficzna
Fotograficzna dokumentacja spotkania pt. „Fotografia i film, czyli dokumentalne małżeństwo”. Wielkie podziękowania dla prowadzącego Piotra Małeckiego i publiczności! Do zobaczenia!
![]() |
| Katarzyna Sagatowska, Monika Szewczyk-Wittek i Piotr Małecki Fot. Bartek Zaborowski / Gridimages.pl |
![]() |
| Fot. Bartek Zaborowski / Gridimages.pl |
![]() |
| Fot. Bartek Zaborowski / Gridimages.pl |
![]() |
| "Stories from Iowa". Autor: Danny Wilcox Frazier. Fot. Bartek Zaborowski / Gridimages.pl |
![]() |
| Fot. Bartek Zaborowski / Gridimages.pl |
![]() |
| "California is a place. Honey Pie". Autorzy: Drea Cooper & Zackary Canepari. Fot. Bartek Zaborowski / Gridimages.pl |
![]() |
| "Call center". Autor: Piotr Małecki. Fot. Bartek Zaborowski / Gridimages.pl |
![]() |
| Fot. Bartek Zaborowski / Gridimages.pl |
![]() |
| "Sleeping Soldiers". Autor: Tim Hetherington. Fot. Bartek Zaborowski / Gridimages.pl |
![]() |
| "Miejskie konie". Autor: Piotr Małecki. Fot. Bartek Zaborowski / Gridimages.pl |
![]() |
| "Wika". Autor: Piotr Małecki. Fot. Bartek Zaborowski / Gridimages.pl |
![]() |
| "Beyond 9/11 portraits of resilience". Autor: Marco Grob. Fot. Bartek Zaborowski / Gridimages.pl |
![]() |
| Fot. Bartek Zaborowski / Gridimages.pl |
![]() |
| "Prison valley". Autorzy: David Dufresne & Philippe Brault. Fot. Bartek Zaborowski / Gridimages.pl |
![]() |
| "Ostatni skok". Autor: Adam Lach. Fot. Bartek Zaborowski / Gridimages.pl |
![]() |
| Fragment filmu Piotra Małeckiego "Budzik". Fot. Bartek Zaborowski / Gridimages.pl |
![]() |
| "Boston" - fragment nowego filmu Piotra Małeckiego. Fot. Bartek Zaborowski / Gridimages.pl |
![]() |
| Fot. Bartek Zaborowski / Gridimages.pl |
![]() |
| Fot. Bartek Zaborowski / Gridimages.pl |
![]() |
| Fot. Bartek Zaborowski / Gridimages.pl |
![]() |
| Fot. Bartek Zaborowski / Gridimages.pl |
5.10.2015
30.09.2015
“Fotografia i film, czyli dokumentalne małżeństwo” - zapraszamy na pierwsze spotkanie!
“Fotografia i film, czyli dokumentalne małżeństwo”. Prowadzenie: Piotr Małecki - 8 października, godz. 19:00
Fotografia i film są ze sobą ściśle związane. Coraz częściej występują razem, tworząc dokumentalne małżeństwo, które od lat zdobywa grono nowych sympatyków. W trakcie spotkania dowiemy się między innymi jak realizuje się fotokasty i jaka jest historia ich powstania. Ponadto przyjrzymy się nowym, ciekawym multimedialnym projektom internetowym, które z powodzeniem wykorzystują film i fotografię. Prowadzący opowie dlaczego fotografowie decydują się na połączenie fotografii i filmu, a także kiedy i po co całkowicie rezygnują z fotografowania na rzecz obrazu ruchomego. Zastanowimy się też nad przyszłością projektów fotograficzno - filmowych.
Screen pochodzi z projektu "Beyond 9/11: portraits of Resilience". http://content.time.com/time/beyond911/
Piotr Małecki
Fotograf, filmowiec, dokumentalista, współzałożyciel i członek agencji Napo Images. Fotograf brytyjskiej agencji Panos Pictures, wielokrotnie nagradzany w konkursach m.in. Pictures of The Year International (POYi). Współpracownik polskich i zagranicznych tytułów prasowych m.in. “Polityka”, “Stern”, “Der Spiegel”, “The New York Times”, “Forbes”, “Newsweek”. W 2015 roku powstał jego pierwszy film dokumentalny pt. "Budzik".
Fotografia i film są ze sobą ściśle związane. Coraz częściej występują razem, tworząc dokumentalne małżeństwo, które od lat zdobywa grono nowych sympatyków. W trakcie spotkania dowiemy się między innymi jak realizuje się fotokasty i jaka jest historia ich powstania. Ponadto przyjrzymy się nowym, ciekawym multimedialnym projektom internetowym, które z powodzeniem wykorzystują film i fotografię. Prowadzący opowie dlaczego fotografowie decydują się na połączenie fotografii i filmu, a także kiedy i po co całkowicie rezygnują z fotografowania na rzecz obrazu ruchomego. Zastanowimy się też nad przyszłością projektów fotograficzno - filmowych.
Screen pochodzi z projektu "Beyond 9/11: portraits of Resilience". http://content.time.com/time/beyond911/
Piotr Małecki
Fotograf, filmowiec, dokumentalista, współzałożyciel i członek agencji Napo Images. Fotograf brytyjskiej agencji Panos Pictures, wielokrotnie nagradzany w konkursach m.in. Pictures of The Year International (POYi). Współpracownik polskich i zagranicznych tytułów prasowych m.in. “Polityka”, “Stern”, “Der Spiegel”, “The New York Times”, “Forbes”, “Newsweek”. W 2015 roku powstał jego pierwszy film dokumentalny pt. "Budzik".
Subskrybuj:
Posty (Atom)






















